Julio Leão é fotógrafo e ator.
Facebook: /julioleaofotografia
Instagram: @julioleaofotografia
Julio Leão foi um dos fotógrafos que fotografou Hugo no estúdio NU durante as obras de reforma. O ensaio foi concebido como parte da sua série autoral chamada “Tempero da Carne“. Veja o ensaio # 32 de 100 NUDE Shoots completo aqui.
— por favor conheça também o trabalho dos demais artistas colaboradores do 100 NUDE Shoots.
Alejandro Zenha é arquiteto, fotógrafo e artista visual.
“Alejandro Zenha é daqueles fotógrafos que emergiu das artes plásticas e, sob as lentes de uma objetiva, descobriu a sua verdadeira veia artística e, através delas, revela entre luzes e flashes, a sua estética visão poética para o mundo[…] Através das suas lentes, esculpe o retratado como se o extraísse de uma escola de arte de modelos em exposição. Faz da pele o universo a ser explorado, da nudez a insinuação, da insinuação o desejo da descoberta do observador! […]“ — Jeocaz Lee-Meddi, escritor
Site: www.alejandrozenha.com.br
Alejandro Zenha fotografou Hugo no estúdio NU em fase final da obra, antes da inauguração do espaço, e realizou para o projeto um trabalho de colagem com fotografias que fez da cidade de São Paulo. O resultado final foi batizado de “O Habitante“. Veja o ensaio # 30 de 100 NUDE Shoots completo aqui.
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Yogue Alencar é um fotógrafo de Brasília com quase uma década de experiência produzindo fotografia de nu feminino. Principalmente conhecido por seu portfólio de fotografia erótica para o Suicide Girls e por sua série autoral “Maison des Anges”, Yogue Alencar é uma popular e controversa celebridade de rede social: recebe e republica quase diariamente dezenas de nudes femininos e masculinos de seus seguidores; expressa muito vocalmente suas opiniões — tanto sobre fotografia quanto sobre moral pessoal e valores; e sendo sujeito e alvo de tanto louvor quanto polêmica, de testemunhos de fãs apaixonadas e modelos pedindo para posar a sérias acusações de assédio por parte de ex-namoradas.
Instagram: instagram.com/yoguealencar/
Tumblr: maisondesanges.tumblr.com
Facebook: facebook.com/YogueAlencar/
Patreon: patreon.com/maisondesanges
Eu havia procurado o Yogue há mais de um ano, com a ideia de que ele me dirigisse em um ensaio exatamente como se fosse uma Suicide Girl ou uma modelo da Maison des Antes — para vivenciar, em um simulacro, a experiência de um ensaio sensual feminino. Mas quando fui para Brasília e finalmente nos encontramos, ele veio com uma contraproposta totalmente diferente e muito mais interessante: que começássemos uma série sobre DPB (Distúrbio de Personalidade Borderline), comumente conhecido como Borderline Psychotic. Veja o ensaio # 29 de 100 NUDE Shoots completo aqui.
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André Medeiros Martins é um ator e performer. Ele é, em suas próprias palavras, um autoficcionista. Não se considera um fotógrafo. Ao longo da última década, ele tem produzido arte visual e performativa sobre nudez, sexualidade e pornografia por meio de centenas de colaborações.
Com sua família — pai, mãe, irmãs, sobrinhos, namorados, marido, cachorro, e modelos e performers retratados — André tornou seu apartamento na Penha, em São Paulo, uma casa virtual abrigando esse imenso portfólio artístico.
Site: andremedeirosmartins.com
Tumblr: andreflexoes.tumblr.com
Instagram: instagram.com/andremmo
André Medeiros Martins fotografou Hugo em uma sessão óctupla, onde ele foi fotografado em um único dia em 8 diferentes conceitos/ideias/formatos, correspondendo a cada uma das principais fases da última década de produção artística de André. Veja o ensaio # 28 de 100 NUDE Shoots completo aqui.
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Rony Hernandes é um jovem artista de 20 anos com a sensibilidade de uma alma antiga. A fotografia se tornou veículo na sua busca por expressar sentimentos em histórias visuais, seja em autorretratos ou contando as vidas dos outros em imagens. Assim criou o projeto “Florescer”, onde desvenda histórias pessoais do florescimento dos modelos e performers, o que também pode ser lido como descoberta, crescimento, autoconhecimento… Suas fotografias sempre exploram a expressão corporal da melancolia, vulnerabilidade ou delicadeza, nos levando a diversas possibilidades e interpretações.
Rony Hernandes fotografou Hugo para o 100 NUDE Shoots e para seu projeto Florescer no alto de um prédio em Pinheiros, no nascer do sol, que representa para ambos tantos florescimentos. Veja o ensaio # 27 de 100 NUDE Shoots completo aqui.
Rony também participou como modelo-performer no ensaio # 12 de 100 NUDE Shoots por Chico Castro.
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Felipe Serrano é um fotógrafo e filmmaker vivendo e trabalhando em São Paulo, criador do projeto fotográfico Nu Vidro.
facebook: FelipeSerrano
instagram: @hamserrano
Nu Vidro no tumblr (sem censura): nuvidro.tumblr.com
Nu Vidro no instagram: @nuvidro
Felipe Serrano fotografou Hugo no estudio NU em uma colaboração entre os seus projetos Nu Vidro e 100 NUDE Shoots. Você pode ver o ensaio # 26 de 100 NUDE Shoots aqui.
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Sam Devries é um ex-modelo que se tornou artista visual. Apesar de estar baseado em Nova Iorque, onde se especializou em retratar a figura masculina, ele frequentemente viaja ao Brasil e está atualmente realizando um estudo fotográfico de homens brasileiros, que se tornará um livro de fotografia com centenas de imagens de homens nus e semi-nus.
site: www.samdevriesart.com
instagram: @samdphotonyc
Sam Devries fotografou Hugo em um ensaio explicitamente erótico, que Hugo propôs para o projeto no intuito de discutir os tabus que circundam o sexo em si, além da nudez. Você pode ver o ensaio # 25 de 100 NUDE Shoots aqui.
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Chris, The Red é designer gráfico, artista visual e fotógrafo. Fundador da agência The Red | graphic & web design, é apaixonado pelas artes. Acredita no poder provocador que elas podem causar na transformação do ser humano. Seja na escrita ou pela imagem, Chris busca expressar-se na nudez de seu espírito e de sua alma.
site: www.thered.com.br
instagram: @chris.thered
Projeto Homens da Real: thered.com.br/index.php/projetos-homens-da-real
Chris fotografou Hugo em uma colaboração dos projetos de ambos. A sessão de fotos foi feita em uma antiga cobertura em reforma no centro de São Paulo, que Hugo transformava no estudio NU. Você pode ver aqui o ensaio # 24 do 100 NUDE Shoots.
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Ditto Leite é um ator, bailarino e fotógrafo que juntou toda essa capacidade artística em uma série fotográfica que chamou simplesmente de Foto-Performance, onde desde 2015 ele fotografou dúzias de performers nus entre autorretratos em uma miríade de estilos diferentes e estética marcante. Seu trabalho vai se tornar livro até o final de 2017.
Ditto Leite fotografou Hugo em uma colaboração dos projetos de ambos. A sessão de fotos foi feita em um antigo apartamento que Hugo está reformando para se tornar o estúdio NU. Você pode ver a foto-performance desse dia e ler sobre a experiência no ensaio # 23 de 100 NUDE Shoots.
Rafi Sousa é bailarina, fotógrafa e videomaker.
despir-se do artefato vestir
estar ali
você
em si, apenascorpo
lente
e a beleza está no ser
em sua plenitudefotografar o nu
enxergar o outro sem barreirasquebrar minhas barreiras
(Primeiro ensaio nu)— Rafi Sousa
Rafi Sousa fotografou Hugo e Leandro Soares para o espetáculo performativo do duo, OURO De TOLO, em um apartamento abandonado no centro de São Paulo — que foi posteriormente reformado e transformado no estúdio NU. Você pode ver a foto-performance, publicada como o ensaio # 22 de 100 NUDE Shoots, aqui.
Leandro Soares é bailarino clássico e contemporâneo nascido e formado em Santos, SP. Nos últimos anos, vem aprofundando o trabalho no campo da dança performativa, e seus trabalhos têm sido contemplados com editais e prêmios culturais. Em 2016, criou e apresentou com Hugo o espetáculo misto de dança e teatro performativo OURO De TOLO.
Leandro Soares e Hugo foram fotografados por Rafi Sousa para o espetáculo performativo do duo, OURO De TOLO, em um apartamento abandonado no centro de São Paulo — que foi posteriormente reformado e transformado no estúdio NU. Você pode ver a foto-performance, publicada como o ensaio # 22 de 100 NUDE Shoots, aqui.
Dave Russo é um advogado aposentado vivendo uma segunda carreira no mundo criativo. Com seu marido e duas filhas, ele se mudou de Nova York para a Califórnia, onde vive há mais de vinte anos e onde fez comerciais, televisão, teatro, cinema, escreveu e produziu.
Sua filosofia pessoal sobre a natureza não-finita do amor e a beleza das relações poliamorosas está profundamente arraigada em seu trabalho poético. É um ativista político, mentor e patrono das artes.
Hugo e Dave Russo vêm se inspirando mutuamente por algum tempo, e Hugo convidou Dave para colaborar com um poema inspirado especificamente em um de seus ensaios. Ele encontrou inspiração no ensaio # 21 de Hugo por Yeu para escrever um poema em 3 partes chamado “Pride” (“Orgulho“), e este foi publicado junto com as fotos em um manifesto no mês do Orgulho LGBT de 2017. Você pode ver as fotografias e o poema aqui.
Yeu Sánchez é um fotógrafo de moda da Costa Rica — um pequenino país nos trópicos — que faz fotografia de moda há 8 anos, se apaixonando por belos rostos e formas humanas. Ele vem cobrindo extensivamente a cena fashion do Brasil nos últimos anos, e desenvolveu recentemente um interesse especial na fotografia de nu masculino.
Yeu fotografou Hugo em casa em São Paulo, e a série de fotos editadas serviu de inspiração para que o poeta norte-americano Dave Russo escrevesse um poema-manifesto em 3 partes chamado “Pride” (“Orgulho“), que foi publicado por ambos no mês do Orgulho LGBT de 2017. Você pode ver a série de fotos e o poema aqui.
Janssem Cardoso é natural da cidade de Benjamin Constant, no interior do Amazonas. Formado em Design gráfico, trabalhou em estúdios de animação, agências de publicidade e a fotografia foi surgindo paralelamente.
“Costumo dizer que a fotografia me aproximou das pessoas, servindo como uma maneira de aprender sobre o universo em que elas vivem. Meu trabalho é um reflexo de onde eu vim e de tudo que vivi. Busco mostrar sentimento e verdade, e através disso ter empatia com o espectador. A partir do meu interesse pelo nu artístico criei o projeto Other Colours.” — Janssem Cardoso
Veja aqui o ensaio de Hugo por Janssem Cardoso nas ruínas da Vila Maria Zélia em São Paulo.
Foi ao encarar a realidade dos momentos fugazes que Isaias Mattos, ainda criança, começou a fotografar. Seu olhar não dava conta de guardar tantas cenas e no decorrer dos anos, foi se aperfeiçoando em registrá-las. Em 2007, inspirado pelas fotografias de La Chapelle e de Richard Avedon, assumiu sua paixão como profissão. Aprimorou técnicas, passando por cursos de fotografia de moda, produção de styling e beleza. Teve fotografia sua como capa da revista Estradas, outra nas páginas da edição italiana Meridiani e no livro Galópolis – El Profondo Vale Verde, além de várias inserções em periódicos locais, como a capa do caderno Gastronomia de ZH.
Desse contexto de curiosidade visual nasceu o projeto WAPO, aliado a uma grande vontade de fotografar corpos masculinos. Inicialmente sem grandes pretensões artísticas além de tentar captar a intimidade e o bem-estar dos amigos para um registro puro e simples ou como forma de compartilhar esses momentos com as pessoas queridas. Acabou ganhando outros rumos quando os espectadores começaram a se identificar com os ensaios, que incluíam tipos físicos que fugiam do padrão masculino necessariamente magro ou musculoso.
Facebook Isaias Mattos Fotografia
Isaias Mattos fotografou Hugo e Rodolfo na casa dos pais do Hugo no interior de São Paulo. Dá uma espiada nas fotos aqui.
Ale Ruaro (1976) é fotógrafo desde 1996. A partir de 2004 tem sido agraciado com premiações, convocatórias e menções honrosas em concursos nacionais e internacionais, destacando presença na Argentina, Uruguai, Estados Unidos, República Tcheca, Bósnia e Cabo Verde. Nos últimos cinco anos participou de exposições coletivas e individuais no RS, RJ, SP, Colômbia e República Tcheca. Produziu e publicou seis livros autorais com diferentes tiragens.
Nos encontramos após a meia-noite e conversamos por mais de uma hora enquanto rodávamos de carro pela cidade. Quando achávamos um lugar promissor, parávamos o carro e saíamos pra uma rápida sessão de fotos. Veja as fotos dessa noite aqui.
Renato Peixoto é um fotógrafo profissional de São Paulo cujo trabalho abrange da culinária à fotografia de palco. Ele também é integrante do Coletivo Fotomix.
Visite a página do Renato no Facebook
Veja aqui a cobertura feita pelo Renato Peixoto do ensaio nº 17 do projeto, que foi o registro de Lenise Pinheiro da performance “100 NUS Celebram Phedra”, realizada em homenagem à Phedra de Cordoba no festival Satyrianas 2016.
Lenise Pinheiro, fotógrafa profissional, começou a dedicar-se à fotografia de teatro em meados da década de 80, documentando desde então produções dos mais expressivos diretores brasileiros, entre os quais Antunes Filho, Gerald Thomas, Hector Babenco, José Celso Martinez Corrêa, Ulysses Cruz, Romero de Andrade e Lima, Bia Lessa, Arnaldo Jabor e Daniela Thomas. A partir de 1988, realiza uma série de exposições individuais, firmando seu nome como a melhor fotógrafa do gênero na atualidade. Foi a fotógrafa de todas as edições do Festival de Teatro de Curitiba (PR) entre 1992 e 1997. Em 2016 lançou seu segundo livro, Fotografia de Palco 2, onde estão retratados mais de 600 atores, desde 1983 até 2015.
“Cacilda” – O blog da Lenise e do Nelson de Sá
Veja aqui o ensaio nº 17 do projeto, o registro de Lenise Pinheiro da performance “100 NUS Celebram Phedra”, realizada em homenagem à Phedra de Cordoba no festival Satyrianas 2016.
Alberto Prado é um experiente fotógrafo que construiu pra si um nome sólido no Brasil fazendo o que faz melhor: fotografando e ensinando a fotografar o nu… feminino. Seu mais renomado projeto, ElaCrua, retrata a beleza da mulher na singela crueza do seu próprio mundo, personalidade e estilo.
Junto com seu parceiro Neto Macedo, Alberto Prado roda o Brasil ministrando o workshop Ela.Nu, onde os fotógrafos ensinam seu processo criativo e orientam os alunos a encontrar seu próprio estilo e visão fotográficos.
Veja aqui o ensaio completo de Hugo por Alberto Prado em um estúdio artístico na Praça Roosevelt em São Paulo.
“Como se a alma tivesse RG, o rótulo serve para os de essência tangível. A pureza da verdade não precisa ser rotulada. Assim como não existe meia mentira, a alma não pode ser numerada, ela é pluralmente única! Por meios, essa intangibilidade é canalizada e, estes momentos, flashes ou instantes se tornam eternos pela razão da minha alma, pelo meu canal com a pureza, pela minha lente! Já são mais de 5 anos capturando energia, de todos os modos e assim será, enquanto continuar verdadeiro.” — Alberto Prado
“Eu tenho especial predileção pela subversão dos códigos cotidianos dos corpos em tensão e relaxamento. Busco distorcer para dilatar essa presença física do corpo erótico comum, ordinário para criar outras formas de moldá-lo e percebê-lo. Torná-lo extraordinário, ampliando assim nossa visão sobre o nu e seus estados estéticos” — Frank Dezeuxis
Tumblr: 3d4sp.tumblr.com
Instagram: @dezeuxis
Veja aqui o ensaio completo de número 15, de Hugo por Frank Dezeuxis.
“Entre todas as formas de expressão humana, a estética é aquela que, mais do que qualquer outra, é responsável pela nossa felicidade“
Domenico de Masi – O Ócio Criativo
Conheça Hélio Beltrânio e Lucas Corazza.
“Pior que não ter o que vestir é não ter ninguém para despir.” — Hélio Beltrânio
facebook.com/heliobeltraniophotographer
“Se a aparência explicasse a essência, o sabor seria desnecessário.” — Lucas Corazza
instagram.com/cheflucascorazza
Veja aqui o ensaio completo de Hugo fotografado pelo Hélio Beltrânio com produção e direção artística de Lucas Corazza.
“Só há um templo no mundo e é o corpo humano. Nada é mais sagrado que esta forma sublime. Inclinar-se diante de um homem é fazer homenagem a esta revelação na carne. Toca-se o céu quando se toca um corpo humano.” — Friedrich Novalis
“O Cotidiano Insólito é uma performance em que eu me disponho a me deslocar para qualquer lugar proposto pelo participante, que vai posar para mim neste lugar, tendo em mente o que lhe remeter o insólito no seu cotidiano. Os desenhos são feitos à mão durante a performance e a finalização é feita depois no computador. Os únicos registros são os desenhos e uma foto do espaço onde a performance aconteceu. Os desenhos finalizados, além de registros, são também um dos desdobramentos desta performance.” — Fabio Lopes
“Aliás, todos nós somos um pouco dementes. Se não se captar o ponto de demência de alguém… Ele pode assustar, mas, quanto a mim, fico feliz de constatar que o ponto de demência de alguém é a fonte de seu charme. ” — Deleuze
Veja a série de desenhos produzidos durante a performance aqui.
“Descobri o trabalho do Hugo pelo tumblr, onde vi as fotos do ensaio clicado pelo Fernando Schlaepfer para o 365 nus, lindas. Fui atrás de mais fotos e então encontrei o site do projeto 100 NUDE Shoots (of Hugo). Fizemos contato e a conversa sobre fotografia e sobre a ideia do projeto fluiu. Semanas depois, o Hugo me disse que vinha pra Brasília e combinamos a colaboração. O nu fotografado sempre me encanta, e existem várias formas de enxergar a nudez. Neste ensaio eu quis abordá-la como algo leve, natural e fluido. Fotografamos no Parque das Garças, às margens do Paranoá, um dos meus lugares preferidos em Brasília. Fiquei muito feliz em conhecer o Hugo e poder contribuir para o projeto com a minha visão. Espero ansiosamente ler as opiniões sobre o ensaio!” — João P. Teles
Veja o ensaio completo aqui.
“Não sei dizer ao certo quando começou minha paixão pelo nu. A referência que me vem à mente é um projeto que fiz em 2013. A finalidade era retratar membros da minha própria família, da qual eu não era tão próximo como gostaria. Usei a fotografia deliberadamente como desculpa para uma reaproximação, um resgate. Quando me dei conta, minhas tias, algumas com mais de 60 anos, estavam posando seminuas para mim. A partir daí, vim sentindo cada vez mais vontade de pedir aos meus retratados que fossem além da roupa, entrando em um terreno desconhecido mas familiar, movediço, quente, aconchegante. Hoje em dia vejo modelos vestidos e sinto estar olhando para uma paisagem com potencial para ser um jardim verdejante, mas encoberta por carros e prédios que atrapalham a visão do que está por trás. Quando eu olho um trabalho pronto, vejo mais seu processo, o que vivi e aprendi ao realizá-lo. Quanto aos espectadores, deixo-os decidir para onde querem ir quando olham minhas imagens, lembrando que só há dois caminhos: Amor ou Dor. ” — Chico Castro
Veja “Nós” e “Carne”, as duas partes do ensaio de Hugo, Rodolfo, Rony e Andre por Chico Castro, aqui.
“A nudez, para mim, é sempre uma forma de revelar a intimidade e o universo de alguém. Cada pessoa traz um novo universo, novas cores, novos cenários. E cada vez que fotografo diferentes pessoas e diferentes tipos de corpos percebo o quanto a beleza é plural e ao mesmo tempo singular.” — Leo Lima
Veja o ensaio de número 11 completo aqui.
Conheça o projeto Chicos de Rodrigo Ladeira e Fabio Lamounier.
Veja aqui o ensaio completo de Hugo e Rodolfo Brunhari para o projeto Chicos.
A arte foi inserida na vida de João Hannuch por recomendação médica. Para contornar sua hiperatividade, começou a desenhar aos 2 anos de idade. A prescrição foi tão certa que desde então, sua veia artística segue em desenvolvimento, em diferentes frentes: teatro, fotografia, artes plásticas, design. Em seu trabalho fotográfico, busca integrar as linguagens imagéticas com a do teatro e da ilustração, obtendo um resultado que flerta com a imaginação e a criatividade de quem observa.
Facebook: J H Arte e Fotografia
Veja o aqui o ensaio nu de número 9 de Hugo por João Hannuch, de tema noir.
Cobalto é o apelido de um fotógrafo italiano que prefere manter trabalho e lazer em identidades separadas. Rod e eu fizemos uma sessão de fotos tranquila com ele em um apartamento Airbnb finamente mobiliado que ele havia alugado para sua temporada em São Paulo, onde ele fotografou vários modelos a cada dia.
Veja o ensaio completo de Hugo e Rod aqui.
“Eu gosto de lançar uma nova perspectiva para os meus modelos, fazê-los enxergar-se com uma nova visão. Então, é disso que se trata um ensaio de moda, beleza: partimos da essência do melhor que vocês têm a oferecer e a fotografia vai trazer isso à tona, reforçar, aperfeiçoar. Vocês provavelmente se verão de uma maneira que nunca imaginaram.” — Lucas Ferrier
Veja o ensaio completo e sem censura de Lucas Ferrier com Hugo e Rodolfo aqui.
Vitor Barão é biólogo e fotógrafo e criador do Projeto AMOR(A). AMOR(A) é um projeto de fotografia baseado na observação das nuances e latências da intimidade de casais. As fotografias são tomadas em ambiente íntimo, em um processo mútuo de descoberta entre fotógrafo e fotografados, entre mostrar e ver. As imagens são ampliadas em papel emulsionado por solução caseira de amoras, compondo fotografias efêmeras e tênues, obtidas a partir da oxidação dos pigmentos avermelhados das frutas.
Veja o ensaio completo de Hugo e Rodolfo pelo Vitor Barão, para o Projeto AMOR(A), aqui.
“O “The Lonely Project” tem a intenção de mostrar a beleza masculina de uma forma intimista. Com um toque natural, porém ousado, a linguagem da solidão exerce uma força intrínseca e revela toda sua profundidade. Mostra que a beleza da intimidade masculina está presente no cotidiano e isso deve ser retratado, assim como a beleza feminina. É uma forma indireta de dizer – Estou Aqui – não para transgredir, mas transpor. Acredito que nesse momento de introspecção, o eu verdadeiro surge e a nudez é apenas um detalhe diante de uma alma despida em si só.” — Ricardo Rico
O ensaio para o The Lonely Project foi a primeira experiência do Hugo como modelo fotográfico. Veja o ensaio completo aqui.
Gustavo Lopes é um amigo e um fotógrafo com imensa sensibilidade. Ficamos felizes de conseguir fotografar com ele em São Paulo antes que ele se mudasse para Nova Iorque.